世界的呈现与真理的澄明——论郝文杰抽象绘画构建的美学意义

文 / 苏金成（上海大学教授、中国美术学院美术学博士后）

抽象绘画的出现，在艺术史上决非偶然，也并非完全是在特定时代特定的艺术产物。事实上，正如海德格尔所说：艺术从本质上讲，正是真理呈现的一种方式，它决非是对外在事物外在形状的摹写，也决非是主观情感的任意宣泄，更非是一种对社会极力批判的片面行为表达。它从本质上讲具有中和之美的属性，它与自然应是异质同构的。

郝文杰的抽象绘画，正是沿着以上思路进行创造的。在他的作品中，我们可以发现其运转流通的动势之美，其色彩之鲜明，正是他人格的真实写照。他的抽象画，既不同于西方抽象主义、抽象表现主义，亦不同于中国抽象大师赵无极、朱德群作品中的光影明暗及形式构成。

他的作品，就是世界内在真实的另一种呈现，是世界世界化的色彩表达，是差异与延异的逻辑性重组，是中国传统艺术中和之道的重新诠释。

西方抽象主义无论是康定斯基，还是米罗，甚或当代的罗斯科、纽曼、波洛克，都忘不了理性主体者以及对事物形状的迷恋，尽管他们已经通过种种构形触及到了“世界”的真实，但仍然不能够直接剥掉事物的外衣，直抵其核心要义。朱德群与赵无极虽然在抽象表达上有着一定的差异性，但是，从本质上讲，他们的共通之处，在于：用西方的油画材料，表达中国古典的意境之美。不错，中国传统意境之美具有迷一样的美丽与永恒，但是，如果我们当代人不能对这种永恒之美给予重新理解与诠释，这种美的真正意义就很难得到发挥。郝文杰先生正是从这一思路出发，创构了许多具有中国特色美学境界的抽象油画。在这些作品中，作者始终以关注现实，同时又超越现实的审美心胸，阐发着对世界真相的领悟。

佛教曰：一切相皆非实相，一切境皆非实境，心亦非心，人亦非人，物亦非物，天地间唯有虚空乃为真相。事实上，这一博大精深的真相观，已得到西方现代众多哲学家的响应与体认，如海德格尔、维特根斯坦、梅洛.庞蒂、德勒兹等，对世界整体性的体悟，成就了西方众多大家，也决非偶然。因为，对于真相的理解，正是大众发自内心的真实需要与生命激情。

郝文杰的抽象绘画，没有外在的伪饰，以直取世界的内在构成为核心，这是他把西方现代艺术的光色本源美学与中国传统绘画的水墨本源美学相结合的产物，是真理的澄明之境的一种质朴地显现。

郝文杰的抽象艺术已达到了很高的艺术造诣，无论是从境界上，还是色彩的自性美学来看，都具有无庸质疑地原创性与当代性，是具有历史性的突破与美感的好作品！